2020年韩书力（左一）在西藏自治区岗巴县贡巴村采风

《高原祥云——和平解放西藏》

《“哈啰”》

《先写作业》

■编者按：

日前，由北京市民族宗教事务委员会、中国藏学研究中心西藏文化博物馆主办，西藏自治区美术家协会协办的“韩书力西藏写生作品展”在京开展，呈现了第十、十一、十二届全国政协委员，西藏自治区文联原主席、西藏自治区美协原主席韩书力在西藏50载的创作探索，感受着他以画为媒，逐步了解认知西藏风情民俗、喜怒哀乐乃至精神境界的跋涉足迹。本报记者专访韩书力，请他讲述以绘画形式促进汉藏文化融合、铸牢中华民族共同体意识的探索、实践与思考。

深扎西藏基层探寻艺术之路

“写生是画家的基本功，是绘画创作的基础，更是我记录生活、感悟生活的重要方式。”韩书力说，相较于在画室创作，他更喜欢与那些活生生的人面对面，在边画边聊天的创作过程中，那些丰富多彩的人生故事似乎也融进了画里。

因此，50年间，韩书力反复走遍了西藏的70多个市县。

1973年，是韩书力初次到西藏，他被推荐协助举办西藏自治区成立十周年建设成就展。为了获得创作灵感，西藏革命展览馆安排韩书力一行人到拉萨、日喀则和山南3个地区17个县的乡村去体验生活。“西藏的大山大野、高天厚土所带给我的视觉冲击，带给我的那种无与伦比的美，让我震撼，也让我心生感动。”韩书力说，就是这次调研，让他心中涌现出一个念头——要留在西藏！

时任中央美院壁画系主任李化吉的一番话，则让他更加坚定了这个想法。那是韩书力陪同李华吉深入西藏基层写生期间，韩书力抓住这一难得的机会“蹭学”，学习他的观察方法、绘画技法等。李化吉细心讲授后，语重心长地对他说，你不能老当别人的影子，应该找自己的面貌。韩书力问：“我刚30多岁，怎么会有自己的影子，怎样才能找到自己的面貌？”李化吉回复道：“如果你不找，到了60多岁也找不着。”如醍醐灌顶般，韩书力开始寻找自己的艺术风格。“《猎人占布》，在人物形象塑造上，我都坚持尽可能是当代西藏人形象。”韩书力说，深入西藏基层，有很多形象可以选择，各种角度可以创作，这是摆脱别人影子的一条可行之路。

因为要塑造不同的藏族人形象，韩书力开始不断深入西藏乡村。1978年冬天，韩书力和几位同伴背起简单行囊来到哲蚌寺，四面是荒无人烟的群山环绕，白色的寺庙建筑里只有约20位僧侣。“我们和僧侣同吃同住同劳动，僧侣住2楼，我们住3楼，白天还好，一到晚上，便有一种‘恐怖’的氛围环绕着我。除了窗外的溪水哗哗声、风吹铃铛的叮当声，屋内还总会有老鼠‘光临’，时而还会看到秃鹰。”韩书力至今回顾起来都心有余悸，但他说，对于绘画却是一笔不可或缺的精神财富。后来他所创作的《猎人占卜》中的深山古寺背景，就取自哲蚌寺的写生素材。让他倍感欣慰的是，他的老师说看完这套作品后，嗅到了一点西藏的气息。

一方水土养育一方文化。对藏族风土民情的认知，韩书力经历了从新奇到理解的过程，他始终怀有一个理念——一定要把西藏让他心生感动之处，通过笔端留在纸上。

韩书力曾有一段时间住在西藏革命展览馆的宿舍，每天都会经过展厅。重温那些呈现西藏时代变迁与社会发展的实物、历史照片，这促使他产生一种创作冲动：要画一幅反映西藏和平解放的作品，于是创作了反映西藏和平解放。不久后，他又创作了表现封建农奴解放的连环画《猎人占布》，将他的专业技能与火热激情的高原生活相碰撞，尝试汉文化与藏文化元素相结合，寻找自己的艺术语言。几年后，他所创作的将汉藏文化结合更为成熟的《邦锦美朵》，获得了第六届全国美术展览金奖、瑞士第一届国际连环画金奖等。这让韩书力深切感受到，这条汉藏文化融合的艺术之路是对的。

“西藏高原，曾被认为生命禁区，但对我来讲，这是西藏美术家的福地乐土。让我的作品和我的心灵，和愿意阅读我的作品的读者挂钩，这何尝不是一种幸福呢？”韩书力说道。

2008年至2009年，韩书力又创作了一幅表现西藏和平解放的作品《高原祥云——和平解放西藏》。同样的题材，时隔30年，难度不可谓不大。几经思索，三易草图，最终找到了用西藏壁画和唐卡的语言表达方式，将两个空间的造型和人物，通过增强两度空间的体量感、减弱三度空间的立体感呈现出来。“画中的80多个人物，都是有血有肉的真人形象。形象是找汉族人来当模特，藏族群众形象是专门到八角街寻找模特。”韩书力说，有根有据、不糊弄不凑合，是他的创作底线。没有真诚，又怎能让作品产生力量？

推动西藏艺术在守正中创新

50年间，在西藏的广阔天地里，韩书力不断汲取源源不断的艺术养分，又竭尽全力推动西藏艺术在守正中创新。

“唐卡是西藏美术的名片，新西藏应该有当代画家的创新成果。”韩书力曾主持一项有关唐卡创作的文化创新工程，他开始探索，如何让藏区的传统唐卡画家自觉自愿地产生创作冲动，充分焕发出他们的创作活力与创新激情。

其中有幅作品要表现夏鲁寺。夏鲁寺是全国重点文物保护单位，保存有大量珍贵壁画。壁画一般在建筑内，如何在一幅作品中既要呈现壁画，又要呈现建筑？韩书力苦思冥想，在一次出访海外的返程航班上顿悟：可以把壁画搬到建筑外面来。韩书力不无自豪地告诉记者，“这次创新性的尝试是成功的，由一位优秀的藏族画家执笔。这座汉藏结合式的建筑里的壁画，完整讲述了藏传佛教中佛本生、本行故事，这是夏鲁寺成为全国重点文物保护单位的资本，为什么不能理直气壮地把它展示出来？”

唐卡语言、时代内容、审美价值是韩书力对推动唐卡创新的三点要求。韩书力说，人们头脑中所定型的唐卡样式，何尝不是当年前人在老样板基础上的延伸。关于唐卡创新的探索，不仅在西藏，还在青海、甘肃、四川、云南等地的藏区美术界产生影响，“广大藏区唐卡画家，迸发出前所未有的创作热情，他们这种探索的勇气，如投入水中的石子，让藏区美术界如一波波荡漾的春水‘活’了起来。”

几十年浸润于西藏文化，让韩书力每天都生活在艺术创作的亢奋中：兴奋得睡不着，没有构思想构思，有了构思想手法、想技法、想效果。甚至于他曾经连续18年没有休过假。韩书力说，“我觉得我挺幸福的，从小喜欢画画，又有机会学画，又有幸从事绘画。”而他也在不断地攀登自己艺术上的珠穆朗玛峰。他曾请人刻了一枚闲章——“善取不如善舍”，在他看来，“随着年岁增长，在个人修为包括艺术修为上，需要提炼，力求简洁不拖泥带水，可有可无的东西宁可舍掉。”记者曾经到访过韩书力在西藏文联的简约住宅，又何尝不是透着一种大道至简的智慧，显示着他对艺术的纯粹追求。

用画笔描绘民族团结亲如一家的时代画卷

韩书力曾说，西藏对于他来说是一个磁场，始终吸引着他。西藏的人和事，风土和民情，无时无刻不在吸引着他、浸润着他，也让他甘愿成为一座促进民族团结的桥梁。

韩书力记得在30多年前，曾有一次带队从拉萨西行阿里，探访古格王朝遗址艺术。“阿里是哪里，是西藏的西藏，这句话是很生动的。当时大多数人没去过，可谓遇山绕山、遇水蹚水，能否顺利到达，还要靠运气。”韩书力说，当他们行至阿里地区的马泉河时，车还是搁浅了。因处于无人区，且仅有一辆深陷泥沼的解放牌卡车，几人商量对策后，画家巴玛扎西与司机两人徒步几十公里返回仲巴县城求援，韩书力等人留在河边守车。这一等，就是7天，他们等来的援兵是一群藏族小伙儿，20来人，建筑工人。给卡车系上钢缆绳，众人你推我拉，终于齐心协力将卡车拉出来。大家无以言谢，有的拿出仅剩的半盒烟，有的找到几块水果糖，韩书力则取出队里的相机，给大家拍了一张合影。“当时拍一张彩色照片很难得，大家都很高兴，拍完就回县城了，没要一分钱，包括误工费。”韩书力谈起这些时，仍是激动万分。这张彩色照片，先是送到北京冲洗，再寄回到拉萨，最后送到日喀则这群藏族小伙儿所在的建筑队。韩书力因为这张照片，辗转多地，但不厌其烦。他说他对此永怀感恩之心，感恩于藏族同胞善良无私的品质。

类似这样的故事，韩书力所亲身经历的，数不胜数。从生活点滴、言谈交往中，韩书力说，他不断感受到藏族同胞维护祖国统一、维护民族团结的情怀，以及对铸牢中华民族共同体意识所作的贡献。在韩书力的艺术生涯中，其实他曾面临多次选择，比如央美执教、旅居海外等，但他每次都毅然选择了西藏。韩书力笑谈，当时吴作人先生曾对他说，我看你就“嫁”给西藏了。韩书力回复，我早就“嫁”给西藏文化了。

回顾往昔，韩书力想到更多的不是如何克服高原反应，如何克服物质匮乏，而是人与人之间，各民族之间的互相理解、互相支撑与互相守望，这让他的心中总是涌动着一种特殊的情愫，韩书力说叫爱国情怀。这种情怀，使得温煦的高原、和谐的生活，成为他作品的永恒主题，《“哈啰”》《棒棒糖》《先写作业》等系列作品应运而生。

如今，西藏与全国各地一道开启了新时代中国式现代化新征程，翻开了长治久安和高质量发展的崭新篇章。韩书力表示，这一切也为广大美术工作者提供了丰富的创作主题，需要他们用手中的画笔描绘民族团结、亲如一家，描绘各族人民安居乐业的时代画卷与历史进程，继续谱写新时代西藏的大美篇章。而他，永不会缺席。

转自：人民政协报